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Dans les diagonales du temps
grand palais
11 mars 2020

Mapplethorpe au Grand Palais

 

 

Mapplethorpe, en particulier à la fin de sa vie utilisait des moulages de statues comme celle de ce Spartacus pour réaliser ses clichés.
Mapplethorpe, en particulier à la fin de sa vie utilisait des moulages de statues comme celle de ce Spartacus pour réaliser ses clichés.
Mapplethorpe, en particulier à la fin de sa vie utilisait des moulages de statues comme celle de ce Spartacus pour réaliser ses clichés.
Mapplethorpe, en particulier à la fin de sa vie utilisait des moulages de statues comme celle de ce Spartacus pour réaliser ses clichés.

Mapplethorpe, en particulier à la fin de sa vie utilisait des moulages de statues comme celle de ce Spartacus pour réaliser ses clichés.

Comme j'ai lu des critiques très négatives sur cette exposition et son accrochage, je voudrais dire en préambule combien j'ai trouvé sa muséographie excellente et combien la juxtaposition des différentes oeuvres était judicieuse. Chaque photo respire et le découpage du parcours est pertinent. On peut seulement discuter le bien fondé de faire commencer l'accrochage par les dernières photos de l'artiste. Mais il était d'autre part difficile de faire entamer la visite par ses premiers polaroids.

Habituellement je ne photographie pas les expositions de photographies. Je trouve toujours un peu ridicule un photographe photographiant des photos. J'ai fait une exception pour cette exposition pour justement montré la qualité de l'accrochage que je trouve, je le répète injustement décrié.

J'ai privilégié donc la géographie de l'exposition ainsi que des images peu connues de l'artiste.

Malheureusement l'éclairage qui est très bon pour le visiteur, l'est beaucoup moins pour celui qui veut photographier les cimaises en raison des nombreux reflets parasites générés par les spots.

 

 

 

Mapplethorpe au Grand Palais
Mapplethorpe au Grand Palais
Mapplethorpe au Grand Palais
Mapplethorpe au Grand Palais
Mapplethorpe au Grand Palais
Mapplethorpe au Grand Palais
Mapplethorpe au Grand Palais
Mapplethorpe au Grand Palais

La première partie met en valeur le Mapplethorpe "sculpteur" qui façonne les corps, souvent musculeux par la lumière. Immédiatement j'ai pensé aux corps athlétiques des statues d'Arno Breker. En ce qui concerne les références photographiques on peut citer George Hoyningen-HueneLeni Riefenstahl et surtout George Platt Lynes ainsi qu'Herbert List.

 

Les photos de la danse comme celles constituant le paravent sont tirées sur du tissu.
Les photos de la danse comme celles constituant le paravent sont tirées sur du tissu.
Les photos de la danse comme celles constituant le paravent sont tirées sur du tissu.

Les photos de la danse comme celles constituant le paravent sont tirées sur du tissu.

Patty Smith la muse et la compagne des débuts
Patty Smith la muse et la compagne des débuts
Patty Smith la muse et la compagne des débuts
Patty Smith la muse et la compagne des débuts
Patty Smith la muse et la compagne des débuts

Patty Smith la muse et la compagne des débuts

Quelques garçons délicats visitaient l'exposition
Quelques garçons délicats visitaient l'exposition
Quelques garçons délicats visitaient l'exposition
Quelques garçons délicats visitaient l'exposition

Quelques garçons délicats visitaient l'exposition

Truman Capote à gauche et David Hockney et Henry Geldzahler à droite

Truman Capote à gauche et David Hockney et Henry Geldzahler à droite

Toute une section est consacrée au travail de portraitiste de Mapplethorpe, imagier des vedettes d'un certain New-York des années 1970-80.

Edmund White

Edmund White

Charles Tennant, 1978
Charles Tennant, 1978
Charles Tennant, 1978

Charles Tennant, 1978

Après les portraits, on passe dans une pièce protégée par un rideau. L'endroit ne serait pas accessible aux jeunes visiteurs mais lorsque j'ai parcouru l'exposition aucun cerbère à l'entrée de cette antre. D'ailleurs bonheur du photographe les gardiens de l'exposition étaient tous plongés dans une profonde torpeur digestive...

 

Mapplethorpe au Grand Palais
Mapplethorpe au Grand Palais
Mapplethorpe au Grand Palais
Mapplethorpe au Grand Palais
Mapplethorpe au Grand Palais
Mapplethorpe au Grand Palais

A la sortie de la salle X (mais non XL), on termine par les premières photos de Mapplethorpe qui sont des polaroids. Elles sont peoples ou érotiques.

Yves Saint-Laurent
Yves Saint-Laurent
Yves Saint-Laurent
Yves Saint-Laurent

Yves Saint-Laurent

Pierre Bergé
Pierre Bergé

Pierre Bergé

Paris, mai 2011

Paris, mai 2011

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9 mars 2020

Vigée-Le Brun au Grand Palais (2)

Vigée-Le Brun au Grand Palais (2)

Les tableaux que j'ai photographiés ont tous été peints après 1789 en exil ou après le retour d'Elisabeth Vigée Le Brun en France en 1801.

 

Vigée-Le Brun au Grand Palais (2)
Vigée-Le Brun au Grand Palais (2)
Vigée-Le Brun au Grand Palais (2)
Vigée-Le Brun au Grand Palais (2)
Vigée-Le Brun au Grand Palais (2)
Vigée-Le Brun au Grand Palais (2)
Vigée-Le Brun au Grand Palais (2)
Vigée-Le Brun au Grand Palais (2)
Vigée-Le Brun au Grand Palais (2)
Vigée-Le Brun au Grand Palais (2)
Vigée-Le Brun au Grand Palais (2)
Vigée-Le Brun au Grand Palais (2)
Vigée-Le Brun au Grand Palais (2)
Vigée-Le Brun au Grand Palais (2)
Vigée-Le Brun au Grand Palais (2)
Vigée-Le Brun au Grand Palais (2)
Vigée-Le Brun au Grand Palais (2)
Vigée-Le Brun au Grand Palais (2)

 

8 mars 2020

Vigée-Le Brun au Grand Palais (1)

Vigée-Le Brun au Grand Palais (1)
les autoportraits de jeunesse, comme ceux ci-dessus ouvrent l'exposition.

les autoportraits de jeunesse, comme ceux ci-dessus ouvrent l'exposition.

 

L'exposition Vigée-Le Brun est a visiter à plus d'un titre, non seulement pour les amateurs de portraits, la grande artiste française inscrit les siens dans le droite ligne de ceux de Raphael, bien sûr par les monarchistes qui ne pourront avoir que regret devant les tableaux d'Elisabeth Vigée Le Brun qui rendent si bien le charme et l'élégance d'une société qui fut saccagée, ils ne manqueront pas de verser une larme en voyant l'émouvante famille martyre si bien peinte ici dans le touchant portrait de l'amour maternelle de Marie-Antoinette pour ses enfants. L'exposition a aussi un grand intérèt pour ceux qui s'intéressent à l'Histoire du costume. On y voit non seulement la vêture du beau monde de l'ancien régime mais dans les tableaux peint durant l'exil de l'artiste, qui dura douze ans, les modes des différentes cours européennes; ainsi nous imaginerons mieux les héroines de Guerre et paix en découvrant que la grande mode à Saint Pétersbourg était pour ces dames de s'habiller "à la grec" au tournant du XVIIIème siècle. Ce dix-huitième siècle Elisabeth Vigée Le Brun ne le quitta jamais vraiment, trente ans après qu'il fut remplacé par le XIX ème, elle continuait à peindre de la même manière qu'elle peignait pour plaire à son amie Marie-Antoinette.

L'exposition fort bien accrochée est présentée à la fois d'une manière thématique et d'une manière chronologique. Elle ne comporte quasiment que des portraits. Chaque tableau est accompagné d'un cartouche qui nous situe l'oeuvre et quelle est la personne représentée sur celle-ci. Elle est clairement séparée en deux sections distinctes, les oeuvres peinte en France avant 1789 au rez de chaussée et celle peinte ensuite lors de l'exil puis du retour en France, à l'étage.

Dans ce premier volet de ma visite je n'ai présenté que les oeuvres peintes avant l'exil de l'artiste.

 

 

autoportrait

autoportrait

Vigée-Le Brun au Grand Palais (1)
deux tableaux où Elisabeth Vigiée-Le Brun a pris son frère comme modèle

deux tableaux où Elisabeth Vigiée-Le Brun a pris son frère comme modèle

 

détail

détail

La paix ramenant l'abondance, 1780 Morceau de réception de l'artiste à l'Académie royale de peinture

La paix ramenant l'abondance, 1780 Morceau de réception de l'artiste à l'Académie royale de peinture

Vigée-Le Brun au Grand Palais (1)
C'est une des révélations de cette exposition que de découvrir que dans cette fin du XVIII ème siècle plusieurs femmes de grand talent s'adonnaient à la peinture et plus particulièrement au genre du portrait.

C'est une des révélations de cette exposition que de découvrir que dans cette fin du XVIII ème siècle plusieurs femmes de grand talent s'adonnaient à la peinture et plus particulièrement au genre du portrait.

 

Marie-Antoinette en grand habit de cour, 1778

Marie-Antoinette en grand habit de cour, 1778

Marie-Antoinette et ses enfants, 1787

Marie-Antoinette et ses enfants, 1787

Vigée-Le Brun au Grand Palais (1)
le futur Louis XVIII, un grand roi.

le futur Louis XVIII, un grand roi.

Vigée-Le Brun au Grand Palais (1)
Paris, décembre 2015

Paris, décembre 2015

8 mars 2020

Picassomania au Grand Palais (2)

Picasso

Picasso

Picasso

Picasso

Picasso

Picasso

Erro

Erro

Lichtenstein

Lichtenstein

Picassomania au Grand Palais (2)
Picassomania au Grand Palais (2)
Picasso

Picasso

Picasso

Picasso

Picassomania au Grand Palais (2)
Condo

Condo

Basquiat

Basquiat

Condo

Condo

Picassomania au Grand Palais (2)
Picassomania au Grand Palais (2)
Paris, février 2016

Paris, février 2016

 

8 mars 2020

Picassomania au Grand Palais

Picassomania au Grand Palais
Erro, Picasso Antibes 1982

Erro, Picasso Antibes 1982

 

Je n'aurais pas l'outrecuidance de vous affirmer que la visite de cette exposition est indispensable. Mieux vaut pour voir des Picasso se rendre au Musée Picasso qui propose depuis quelques semaines un nouvel accrochage de sa copieuse collection. Néanmoins une visite au Grand Palais permet de voir quelques belles oeuvres du maitre et surtout celles d'artistes qui furent influencés par lui. C'est souvent plaisant et on fait quelques découvertes, parfois on se gratte un peu la tête pour trouver le rapport entre Picasso et le tableau qui vous fait face, mais enfin ce n'est pas tous les jours que l'on voit un mur des toiles hilarantes de Condo et on est heureux de constater que David Hockney continue de se renouveler avec bonheur.

 

 

Chéri Samba, Picasso 2000

Chéri Samba, Picasso 2000

Cattelan, Picasso

Cattelan, Picasso

 

un mur de Picasso

un mur de Picasso

 

David Hockney, The student, 1973

David Hockney, The student, 1973

 

Picasso

Picasso

 

Picassomania au Grand Palais
Picassomania au Grand Palais
installation de David Hockney

installation de David Hockney

 

Picassomania au Grand Palais
Picassomania au Grand Palais
Picasso

Picasso

 

Romuald Hazoumé

Romuald Hazoumé

Picassomania au Grand Palais
Romuald Hazoumé

Romuald Hazoumé

Picassomania au Grand Palais
Picassomania au Grand Palais
Picassomania au Grand Palais
Picassomania au Grand Palais
Picassomania au Grand Palais
Picassomania au Grand Palais

 

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25 février 2020

Exposition Hergé au Grand Palais (1)

Exposition Hergé au Grand Palais (1)
Tableaux de la main d'Hergé

Tableaux de la main d'Hergé

Hergé a peint le portrait de sa femme

Hergé a peint le portrait de sa femme

Tableaux de la main d'Hergé

Tableaux de la main d'Hergé

 

Il y a des merveilles dans cette exposition. Elles sont en plus très bien mises en valeur. On sent que les concepteurs de l'évènement ont eu à coeur de faire que chaque salle soit belle. L'exposition est une exposition de très bons décorateurs. Mais l'ordre des salles est inepte. Commencer par la fin de la carrière d'Hergé est absurde, cela ne me parait déjà pas très pertinent pour quelconque artiste mais cela ne l'est pas du tout pour Hergé dont les derniers albums sont les moins bons. En ce qui concerne la suite de l'ordre des salles je ne l'ai pas plus compris ce qui y préside. Il faut d'ailleurs être vigilant pour ne pas rater une salle, celle où trône la maquette du château de Moulinssart.

Plus grave les superbes planches des aventures de Tintin ne sont jamais contextualisées historiquement alors qu'il suffit de relire les albums, si possible dans l'ordre chronologique dans lequel, ils sont parus, pour savoir qu'Hergé par l'intermédiaire de son petit reporter s'est toujours engagé sur des questions d'actualité contemporaine à ses album et cela dés, bien sûr de Tintin chez les soviets, lourdement mais justement antisoviétique et plus subtilement à partir du "Lotus bleu" qui prend violemment position contre les japonais dans l'affaire de la Manchourie. 

En revanche l'exposition est très pédagogique dans tout ce qui concerne l'élaboration d'une bande dessinée. 

 

le fétiche qui se trouve habituellement dans un musée de Bruxelles et qui a inspiré Hergé pour celui de "L'oreille cassée".

le fétiche qui se trouve habituellement dans un musée de Bruxelles et qui a inspiré Hergé pour celui de "L'oreille cassée". 

portrait d'Hergé par Warhol

portrait d'Hergé par Warhol

sur cette planche on voit qu'il a fallu recomposer la géographie des cases pour qu'elle corresponde au format des différentes éditions

sur cette planche on voit qu'il a fallu recomposer la géographie des cases pour qu'elle corresponde au format des différentes éditions

Le port de Saint Nazaire que j'ai connu ainsi...

Le port de Saint Nazaire que j'ai connu ainsi...

Exposition Hergé au Grand Palais (1)
La maquette de la fusée de "On a marché sur la lune"

La maquette de la fusée de "On a marché sur la lune"

Une des belles éditions d'avant guerre en noir et blanc et avec quelques pleines pages en couleurs. Ces albums valent aujourd'hui très très chers

Une des belles éditions d'avant guerre en noir et blanc et avec quelques pleines pages en couleurs. Ces albums valent aujourd'hui très très chers 

Exposition Hergé au Grand Palais (1)
Exposition Hergé au Grand Palais (1)
Exposition Hergé au Grand Palais (1)
une accumulation sous forme de mur pour montrer combien Tintin est traduit dans le monde entier.

une accumulation sous forme de mur pour montrer combien Tintin est traduit dans le monde entier.

Exposition Hergé au Grand Palais (1)
Des exemplaires de feu le magazine Tintin formant une installation.

Des exemplaires de feu le magazine Tintin formant une installation.

Exposition Hergé au Grand Palais (1)
Le retour de Tintin dans le Soir en 1940, ce qui sera reproché à Hergé après la guerre

Le retour de Tintin dans le Soir en 1940, ce qui sera reproché à Hergé après la guerre

Une des trop rares maquettes de l'exposition. Pourquoi s'être privé du concours de Pixi?

Une des trop rares maquettes de l'exposition. Pourquoi s'être privé du concours de Pixi?

Jo, Zette et Jocko ont été créés pour le magazine français "Coeur vaillant"

Jo, Zette et Jocko ont été créés pour le magazine français "Coeur vaillant"

Exposition Hergé au Grand Palais (1)
Paris, novembre 2016

Paris, novembre 2016

Le château de Moulinsard très inspiré de celui de Cheverny

Le château de Moulinsard très inspiré de celui de Cheverny

 

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